3.2.3. Relato y lenguaje
«No hay planeta B»
En este primer ejercicio he utilizado una mezcla de Decollage, con las dos imágenes principales, el árbol y la explosión de la bomba. y el collage, pegando las letras y dibujando algunas otras, la imagen del centro y los bordes. He escogido la imagen del árbol en blanco en negro como representación de la destrucción que estamos haciendo, con avances futuros, como las bombas(a color). Destruyendo de alguna manera la vida del planeta que siempre ha estado ahí y reduciéndola a cenizas. Me ha parecido superinteresante el ejercicio y las diferentes técnicas. El Decollage no lo conocía y los recursos y referentes sacados de estos han servido tanto para el aprendizaje, como para inspirarme. Si que es cierto que la frase escogida es una frase bastante utilizada y escuchada a día de hoy. No se si la visión de la bomba y el árbol se distingue con claridad.
«Paraguas para el alma»
En este caso he querido crear un poema visual al estilo de Joan Brossa. No me dejó indiferente su cuidado en la creación de sus obras y la potencia emocional que estas generan. Me ha inspirado a hacer este «paraguas para el alma» a partir de un doble bastón de su obra. Este paraguas doble nos protege de la lluvia a la vez que sirve para recoger las lágrimas del alma.
«DEPRESIÓN»
«EMOCIONES»
En estas dos últimas propuestas he querido jugar con el estilo de los poemas visuales de Mikel Jauregui. Su poema visual «Brisa» me pareció algo sublime. Como con un mínimo retoque en la palabra puede expresar el significado de esta en ella misma. Ha sido muy emocionante probar y jugar con estas palabras y crear poemas visuales a través de ellas. Totalmente inspirador.
- Historieta de cómic de una hoja
«El mundo es un pañuelo»
Miguel Brieva ha sido mi inspiración a la hora de realizar este cómic. Me siento muy vinculado a su manera de utilizar las ilustraciones para dar llamadas de atención de cómo vemos el mundo y protestar de alguna manera con ellas. He elegido dotar de color cada una de las escenas para resaltarlas(en acuarela). No estoy seguro de si ayuda a la lectura y dan armonía al conjunto o todo lo contrario.
- Hacer un diagrama: 2) Biografía de un artista
Para el diagrama he escogido la segunda opción, la de la biografía deán artista. Como artista Jean-Michael Basquiat. Me ha sido de gran utilidad los consejos y apuntes sobre los diagramas de Buzan. He intentado seguir sus 12 pasos. Creo que quizás me haya podido quedar un poco escaso a la hora de profundizar sobre el artista. Buzan hablaba de ir uniendo con líneas cada vez más finas y yo he optado por hacer unos puntos para la división de cada apartado. Creo que, quizás, no sea tan fácil de seguir el hilo, por lo que he decidido utilizar el mismo color para las letras de cada apartado, para potenciar esa falta de continuidad.
Hola Aitana, aquí te dejo mi interpretación de tu poesía visual :)
Esta poesía visual me ha resultado algo difícil de entender, básicamente porque me
cuesta mucho interpretarlas en general y llegar a su significado, espero que mi interpretación se
acerque a lo que realmente su autora quiere transmitir.
He llegado a tres interpretaciones que paso a exponer:
1. Esta primera interpretación me lleva hasta las redes sociales, me da la
impresión de que la chica que va del brazo de la figura con la cámara por
cabeza estuviese pendiente sólo de lo que otros pudieran pensar de ella y de lo
que tiene que hacer para mantener esa atención o ese “amor” que quiere de
los demás. Sin embargo, la chica que va solitaria en primer plano va quizás más
libre y como pensando en sus cosas.
2. Una segunda interpretación es que la figura que tiene la cámara va diciéndole
a la chica en primer plano lo que debe hacer para sentirse querida y admirada.
3. La tercera interpretación me lleva al plano amoroso, donde la figura de la
cámara es la pareja de la chica que va a su lado pero realmente se está fijando
en la chica que está en primera plano y no le está dando todo el amor que se
merece a la chica que va a su lado.
La frase “ Aceptamos el amor que creemos merecer” me hace pensar en estas tres
interpretaciones (no sé si acertadas o no).
El uso de recortes de revistas para elaborar el collage me parece muy adecuado ya
que, en cierta medida, podría relacionarse con las primeras redes sociales a las que
teníamos acceso. El uso de las letras cortadas y algunas de ellas inversas me hacen
pensar en una sensación de impersonalidad, es decir, al final no tienes un
acercamiento de amor o de amistad real en dichas redes sociales, son un espejismo
o una ilusión que no muestra la realidad.
Bajo mi punto de vista me ha parecido un trabajo muy elaborado y bien planteado.